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时装模特走T台的技巧

时间:2022-08-21 09:30:57 模特培训 我要投稿

时装模特走T台的技巧

  时装模特这一职业的起源是商业性的,最初仅仅是为服装销售和广告效应服务的。发展至今,已逐渐成为一门综合性的表演艺术。下面小编给大家介绍时装模特走T台的技巧,希望对大家有所帮助,欢迎阅读!

时装模特走T台的技巧

  时装模特走T台的技巧

  正确且优美的站姿

  作为一名职业模特,不仅是在舞台上,应在任何时候都以优美的姿态出现。优美的身体曲线、健康的形象,将使你看起来更优雅、更高挑、更有气质。而得体的姿态,将赋予你以及你所展示的产品以更丰富的内涵。

  站立原则:挺、直、高

  挺:站立或行走时身体的主要部分尽量舒展,头不垂,颈不歪、肩不耸,胸不含,背不驮,膝不弯。

  直:站立时,脊柱是一根中柱,应尽量保持与地面垂直,不要向前、向后、向侧弯的现在。肩放松,腹部收紧。

  高:把重心提高,感觉头顶有根线向上拉动。

  职业走台练习

  台步就是模特在T台上走步,人们常把台步称为“猫步”,因为模特在走台时双脚要在一条直线上行走,这也是T台上模特的经典步伐。“猫步”的专业术语叫“一字步”,极具仿生学的美感,是模特表现产品,特别是服装的专有

  恰如其分的转身

  走台时,转身动作非常重要,它起着改变行走方向的作用,同时,它也彰显着一个模特的台风、节奏感和风度。因此练习好这项基本功对模特来说至关重要。

  让表情充满内涵

  模特即使拥有一张完美无暇的面孔,如果面部表情与时装或产品的风格不一致,也难以使观众对产品产生深刻的印象,那么多美的脸都没有意义。商家对器产品的主导思想不同,所要表现的产品内涵也就不同。优秀的模特总能根据产品的不同种类,不同风格把握自己的表情。

  日常辅助训练

  为了提高模特的表演技巧,克服一些先天的毛病并保持优美的体型,要以人体运动学为基础,对模特进行一些必要的日常辅助训练。

  培养时尚气息

  模特作为时尚的载体,应让自己具备时尚气息,多看一些时尚类杂志,多关注一些专业网站,对提高审美能力和时尚感大有益处。

  服装模特拍摄技巧

  (一)服装模特拍摄技巧

  1、对没有经过严格训练的模特儿, 可以让他们自由活动。摄影师要细心地启发和帮助他们选择姿势和动作。在模特没有把握的情况下, 注意发现和伺机抓拍他们显露出来的某种性格和气质与时装特点相和谐的瞬间姿态, 以充分展示时装的形与神。

  任何一件时装都是因不同模特的容貌身段和气质而呈现出不同的'风采,好的模特儿能够体验时装的风格、特点, 表演得丰满、贴切、自然。实际上, 这是他们依据自己的艺术素质, 对时装设计思想的理解和摄影师的要求, 对时装风格和神采在照相机前面进行再加工和创作。时装的形是由模特儿的身段和姿态来表现的,因此, 要根据时装的类型、款式和时装来选择模特儿。

  2、为了拍摄简便, 为突出主体, 或多幅照片的统一, 也采用典型的实景拍摄,多采用单色的背景纸,有时为了强调着装环境, 烘托气氛, 但为了使主体突出, 多用长焦距镜头和大光圈拍摄, 使背景虚化,背景和周围环境的选用要与时装的款式、着装的季节、时间以及消费时装的特点和所要表现的情感相吻合, 是借景来寄情, 而不要使情、景相悖。

  3、时装摄影与人物摄影不同, 画面主体是时装,前者主要是传递商品信息,人物只是陪衬, 而后者则是以表现人物的精神面貌和形态为主, 服装与背景都是陪衬。

  4、如果面料较粗糙, 用光的角度可小些;如纹理很细致, 用光角度可放大些。逆光, 侧逆光常用来强调人体与时装的轮廓成为分离背景,但光比控制必须恰当, 不易过大, 应以保持逆光部分的面料质感和色彩不失真为限度。柔和的散射光便于真实地表现面料质感, 角度的变化又可塑造形体和线条的立体感, 使受光部分与背光部分影调层次都很丰富。

  人体与时装的主要线条,时装摄影还应注意画面的节奏感和趣味中心的调度, 影调, 色彩要有规律的交替, 使画面和谐、生动、不呆板。

  5、如一件白色女时装在高调环境中显得淡雅, 清秀, 在暗背景中呈现出生动、鲜明的气质。也就是说, 同一款式面料的时装,也会因不同影调产生不同的感情色彩, 这些都是摄影师在拍摄中应考虑到的。层次丰富、细腻的中间调与柔和的散射光最适于时装线条和质感的刻划, 是时装摄影中最常用的影调和光线。根据时装的特点来选择影调, 可以加重照片的感情色彩。

  (二)不同环境的拍摄技巧

  夜景拍摄

  1、拍摄夜景主要是指夜晚户外灯光或自然光下的景物,拍摄时以灯光、火光、月光、霓虹灯、街道上穿梭汽车等主要光源。

  2、拍摄时,首先要保持夜晚气氛,保持灯光照射的真实性,要使用三脚架,快门线等附件,利用一次或多次曝光的形式。拍摄清晰景物时,须光圈小一点,快门放在B门或T门上,根据光的明暗去曝光。

  3、选择不同的白平衡,将直接影响到照片的色调以及所表达的意境。一般来说不要选择自动白平衡,这样会影响到灯光固有的颜色,使之失去特有的色温感觉。为了突出表现更加鲜艳的彩灯色彩,可以白平衡设置成“日光”或“室外”模式。当然这也不是绝对的,你可以试着用不同的白平衡进行拍摄,在后期在进行选择调整。

  4、胶卷可使用日光型,可使用ISO50,ISO64,ISO100等感光度更高一些的片子。低感光度的胶卷,曝光时间可长一些,拍出来后片子的颗粒会更细些。可以完美地表现出夜色的美好。

  雨景拍摄

  雨天是摄影者最不喜欢的天气,不论是在下大雨或下小雨,都很少人拿着照相机到外边拍摄景物,甚至有人认为雨天根本不能拍摄风光。

  大家都知道,有光线就能摄影。我们在晚上可以拍摄夜景,白天当然更可以拍摄雨景,而且可以拍摄有动态的雨景,就是雨天的晚上,也右以拍摄雨夜景。雨天的景物也有它独特的情调,何况雨天也是人们生活中必有的情景。为了反映更多的生活情景,丰富风光的内容,雨景也是我们不可缺少的拍摄题材。

  拍摄雨景时,为要在照片上表现雨景中的雨条,除了选择大雨外,还必须要有较深色调的背景作衬托才行。如果雨中景物的背景是天空,那么雨天的天空必须是白色的浓密云层,即使雨下得非常大,也因背景与雨条同是白色而不能显现。背景越近,雨条越易显现,背景越远,景物场面必然大,雨条也不易清楚显现。因此,拍摄雨景所取的景物范围不宜过大,更要避免白色的天空占据大部分画面,而影响景物中的雨条的表现。

  下雨时景物的光亮度,一般是比较弱的。因此,拍摄雨景时一般都要用较大的光圈及较慢的快门速度,才使雨景有足够感光为显出景物空间中还没有落地的雨条和能掌握雨中动态,应站在较高的位置拍摄。一般用1/60秒的快门速度拍摄雨景,就能显现出空间中还没落地的雨条,如果使用较快门速度拍摄雨景空间的雨条变较短,使用更慢的快门速度能获得较长的雨景,便景物中的动态可能就会不够清晰。

  在小雨天气下拍摄景物,因小雨在景物中不够显现,故不能表现出雨条。但是,利用毛毛细雨在拍摄深色调的树林或山层,由于景物中没有阳光照射而尽是深圳特区色的物体,毛毛细雨在深色的物体间就会如雾层一样,显现出远浅近深的色调。如果取景范围不很大,以近处的物体明亮度作曝光基调,也能在景物中表现出如雨如雾的烟雨情景。

  拍摄雨景时,要注意以下几点:

  1、雨天光线变化很大,有时雨景亮度很高,而乌云密布的倾盆大雨亮度又很低,两者之间的曝光量可以相差很多倍。因此拍摄时,最好使用测光表测光。

  2、雨天拍摄,常常会出现曝光偏多的现象,而曝光过度对表现雨景是极为不利的。因为雨天景物反差小,曝光过度会使反差更小,照片看起来是灰蒙蒙一片。所以,一般多采用减少曝光,延长显影的办法,来改善反差的情况。可按正常曝光量减少一挡到一挡半,每减少一挡时,可增加20%—30%的显影时间,这样有助于提高画面反差。

  3、拍雨景时,不要以天空为背景,而应选择深色背景,这样才能把明亮的雨丝衬托出来。如果画面中有水,不论是河湖水面,或是街道上的积水,雨点落在水面上溅起的一层层涟漪,也有助于雨景的表现。

  4、雨水不会是垂直落到地面,一般以选择雨丝成45?方向时为合宜。使用的快门速度不可太高,因为高速度会把雨水凝住,形成一个个小点,而没有雨水的感觉。如果使用的快门速度太慢时,雨水会拉成长条,效果也不好。一般以使用1/30秒到1/60秒速度为好,这时快门速度不高,可以强调雨水降落时的动感。

  5、拍摄雨景时,要注意在镜头和雨点之间要拉开距离。雨滴离镜头过近时,一滴很小的雨点也会遮住远处的景物。当然,有时也会有意需要这种特殊效果。要注意相机不能淋雨,也不要使镜头溅上雨点。一般可用雨伞遮住或把相机装在塑料袋里,把镜头和取景部位露出。

  6、在室内,如想通过窗子表现室外雨景时,可在室外玻璃窗上涂上薄薄的一层油。这样,水珠容易挂在玻璃上,渲染雨天的气氛。

  7、用彩色片拍雨景时,由于阴雨天的光线色温高,使用日光片时,照片会出现明显的偏兰色调。这种可不用校正,因为兰调可渲染雨天寒冷的感觉。

  8、拍雨天的夜景时,因为灯光的反射以及地上水面的倒影,都会使画面显得很生动。尤其是,使用彩色片拍摄时,雨天夜景的色彩效果要比一般夜景更为丰富。

  模特台步动作技巧

  1.光脚练习

  光脚练习主要是踮脚步训练,在泳装表演时常用踮脚步,因踮脚行走可以保持 模特身体高度。踮脚练习的要领是,行走时脚跟离地,脚尖踮起,身体重心放在脚尖上,慢速一步一步前进。前后脚要踩在一条直线上。大腿、小腿与脚尖要呈直线状。向前迈腿时,要略提胯,步幅可大一些。练习时要保持上身平稳,避免左右摇晃。

  2.着鞋训练

  着鞋练习有高跟鞋和平跟鞋之分。高跟鞋一般是指鞋跟在10cm以上,高度确 定后,鞋跟可先选用粗跟,经过训练适应后,再改用细跟。练习时,要以一字步(猫步)为根基(双腿在一条直线上行走),脚、腿、腰、头、手形成整个身姿韵态,表现和谐的乐感。行走时要有提胯的感觉。古人说:“运上丹田气,精神勇气增”,可见如果小腿用上力气,行走效果会更好。穿高跟鞋行走时脚尖应先落地,穿平跟鞋练习时脚跟先落地,但要有脚尖 先着地的感觉,以保证小腿要和大腿在同一直线上,这样表演才能达到理想效果。

  3.特殊练习

  A.慢步练习 慢步是时装表演中常用的步态,在练习时,要侧重加强身体平衡度的训练。晚 礼服、旗袍表演时都需要慢步而行。慢步行走时要注意落地时的身体重心,保持好身体平衡。

  B.台阶练习 现在的大型时装表演,往往使用造型台,在台上设置一些台阶,供模特行走。 所以,模特在基本功训练时,要加强台阶练习,以掌握要领。台步随模特着装的款式不同要有变化,如胯部摆动幅度大小、步态平稳或跳跃等。着休闲装、便装(新潮)的台步,跨部摆动可大些,运动装、青春活力装的台步可用跑跳步,也可用具有舞蹈成分的台步,旗袍、晚礼服一般采取慢步,步态要平稳。

  4.转身

  走台时的转身可分90°、180°、270°、360°、540°或连续转等多种情况,90°、 180°、270°、540°转身是改变走台方向时采取。360°、720°转身后行走方向不变。转身练习时要注意重心的掌握,左转以左脚为轴,重心落在左腿上,右转身以右脚为轴,重心落在右腿上。

  5.神态

  时装模特表演时的神态是通过面部表情和形体姿态共同来体现的。模特在表演过程中,最重要的表情就是眼神。眼神是心理活动的直接反映,它可以表现出人的喜、怒、哀、乐等心理变化。模特对时装的理解通过面部表情直观的反映出来。模特应根据时装的不同风格做出相应的表情。如:礼服的表演,一般以冷面孔给人一种高贵的感觉。表演便装、休闲装时要全身心投入又要给人以轻松之感。在目视前方的同时眼睛适当向两侧观看,要给人一种随意的感觉。这样才能更好地与观众交流,以产生应有的共鸣。神态的练习要和台步训练同时进行。